Leonardo Favio

Leonardo Favio, 1938 – 2012 / Foto: Biblioteca Nacional

Comparto la información publicada por la Biblioteca Nacional con motivo del fallecimiento de Leonardo Favio, cineasta y artista fuera de serie:

La Biblioteca Nacional despide con tristeza al gran cineasta

Leonardo Favio fue pensado por el cine antes que él pensara el cine. Cuando lo hizo, fluían imágenes inesperadas, que tenían un hálito sacramental y un tiempo que partía de un núcleo originario, el del sufrimiento de pequeñas criaturas fundidas en una rara santidad popular.

Favio tuvo el atrevimiento de la inocencia trágica y de su percepción del drama popular como un gesto de redención suspendido. Vistas en continuidad ensoñada, las imágenes de Crónica de un niño soloEl dependienteAniceto y la FranciscaGaticaJuan Moreira,Sinfonía de un sentimiento, se presentan como un sueño colectivo cuyos retazos ensamblados componen la gran leyenda universal de un mito salvador de la comunidad, del cual, sin embargo, se desprenden sacrificios a veces sangrientos cuyo tinte folletinesco no excluye una severidad estilística pocas veces frecuentada de esa manera en el cine nacional. 
Leonardo Favio fue pensado por la leyenda nacional antes que él pensara las grandes leyendas que abarcaron su oficio de vivir, una mezcla de anarquismo cristiano, peronismo irredento, admiración del pacifista por los grandes perseguidos y por lo tanto, por los involuntariamente violentos. Todo su cine justificó a quienes fabricados por la violencia y la sangre, exudaban esas mismas materias pero con un aire de misticismo. No fue un trabajo fácil, dejarse llevar por íntegras pulsiones oscuras y salir de ellas con una obra magnífica, popular y erudita a un tiempo, sello inolvidable de un largo ciclo argentino. 
Las discusiones que lo envolvieron en época turbada, poco a poco se convirtieron en un unánime reconocimiento a su rara imaginación, de tanta profundidad como candidez. Tardará en difuminarse el halo de su obra extraordinaria.

Biblioteca Nacional

Entrevista en Canal Encuentro

Tu me quieres blanca, de Alfonsina Storni. Realización de Canal Encuentro

Tú me quieres alba,
me quieres de espumas,
me quieres de nácar.
Que sea azucena
sobre todas, casta.
De perfume tenue.
corola cerrada

Ni un rayo de luna
filtrado me haya.
Ni una margarita
se diga mi hermana;
tú me quieres blanca,
tú me quieres nívea,
tú me quieres casta.

Tú que hubiste todas
las copas a mano,
de frutos y mieles
los labios morados.
Tú, que en el banquete
cubierto de pámpanos
dejaste las carnes
festejando a Baco.
Tú, que en los jardines
negros del Engaño
vestido de rojo
corriste al Estrago.

Tú, que el esqueleto
conservas intacto
no sé todavía
por cuáles milagros,
me pretendes blanca
(Dios te lo perdone)
me pretendes casta
(Dios te lo perdone)
me pretendes alba.

Huye hacia los bosques,
vete a la montaña;
límpiate la boca;
vive en las cabañas;
toca con las manos
la tierra mojada;
alimenta el cuerpo
con raíz amarga;
bebe de las rocas;
duerme sobre escarcha;
renueva tejidos
con salitre y agua;
habla con los pájaros
y levántate al alba.
Y cuando las carnes
te sean tornadas,
y cuando hayas puesto
en ellas el alma
que por las alcobas
se quedó enredada,
entonces, buen hombre,
preténdeme blanca,
preténdeme nívea,
preténdeme casta.

Alfonsina Storni

De: El dulce daño, 1918

Sobre la idea de este poema, Alfonsina escribió la obra teatral El amo del mundo que se estrenó el 10 de marzo de 1927 en el Teatro Cervantes a cargo de la companía de Alejandro Flores y Fanny Bena.

En la antología poética publicada por el Centro Editor de América Latina se señala que

la obra despertó bastante expectativa en el ambiente intelectual y la premier contó con la presencia del presidente Alvear.

Permaneció poco tiempo en cartel y fue resistida por el sector recalcitrante de la crítica.

El amo del mundo estuvo en cartel sólo tres días y fue levantada. La temática feminista de la obra no fue comprendida y generó críticas durísimas.

En 2008, al cumplirse los 70 años de la muerte de Alfonsina, el dramaturgo Alberto Wainer presentó La obra desaparecida en el Teatro Nacional Cervantes, basada en El amo del mundo, de Alfonsina Storni.

Dice Wainer:

Partiendo del AMO DEL MUNDO de ALFONSINA STORNI, obra estrenada en 1927 en el Teatro Nacional Cervantes, y bajada de cartel a los pocos dias, por la incomprension de la critica y del medio intelectual de la época que no vió con buenos ojos que una poeta popular y defensora de los derechos de la mujer acceda a los escenarios, presentamos un encuentro en teatro semimontado con una obra desaparecida, olvidada de una dramaturga que no la dejaron ser, a 70 años de su muerte. (Ver: Expectativa Teatral)

Esta obra fue dirigida por Rubén Ballester y los actores fueron: Victoria Almeida, Leonor Manso, Rubén Stella y Sergio Surraco.

FUENTES

Alfonsina Storni. Cronología 1927 – 1938. En: Centro Virtual Cervantes.

Storni, Alfonsina. Antología poética. Buenos Aires: Centro Editor de América Latina, 1980.

EN:

Día de la Diversidad Cultural Americana

Awya Yala Wawgeykuna*

Awya yalla apachi q’osni patapi
Tawa K’uchu tawantinsuyumanta
Yawar qhocha kutipun
llajsakun sirch’i nina urqota.

Awya yalla llanp’a ch’ujrikuxqa
Kallpa makanakuyta mana atisqarkuchu
Jatun ruphyay ukhu urqopi
Sach’a ukjupi panpakuna
Sallqa ch’inllan….

Unay ayllu yachaykunapi
Atimullpusqa chay jina llajtakunamanta
Chinkasqa nay uray janaj pachapi
Winaypaj arpa atisqa simir nisqa.

Mast’aspa makikunanchejta
Tawa nujunakuymanta
Kay pp’unchayman chhayamunchej
Awya Yalla wawqeykuna

Kay yuyayniyki llanthupi
Ancha sinch’i Pirqapi juqarina
Llakijmanta mujujjima
Tukuy kayta yuaytawan
Qhatisuchej chakisarukunanta
Ripusqankunawan.

Tupturka*

Hermamos Americanos*

AbyaYala sobre las aras humeantes
Los cuatro puntos cardinales
Se tornan infiernos de sangre
Lava incandescente funde su potencia

AbyaYala pura descoyuntada
Batalla de esfuerzos imposibles
De trópicos majestuosos y ardientes
De selvas profundas, llanuras…
Mesetas salientes…

Razas ancestrales, culturas diferentes,
Pueblos fantasmas
Perdidos en el infinito
Siempre víctimas de vanas promesas.

Tendiendo nuestras manos
Desde las cuatro ternuras
Llegamos a este día.
Hermanos americanos.

A la sombra de esta memoria
elevemos una firme comna
Como simiente de ansiedad
Recordando todo esto
Seguiremos las huellas.

Tupturka**

*Poema ganador del Certamen Nacional de Cuento y Poesía “Grupo Icthios”, Argentina, 1990. Publicado en “Noticias de Abya Yala” Nº 4 de SAIIC, USA,1992.
**Queshwa de Argentina

FUENTE: Red de Información Indígena

ESPECIAL DE CANAL ENCUENTRO

Marcha realizada en 2010. Foto: Pressenza

CAMBIO DE NOMBRE DEL FERIADO

Es muy importante la decisión de cambiar el nombre del feriado del 12 de octubre, ya que el término utilizado anteriormente (“Día de la Raza”) es ofensivo y discriminatorio.

Desde hace años se ha venido debatiendo lo que sucedió en nuestro continente con la llegada de los conquistadores en 1492, por eso establecer un feriado donde se conmemore el respeto por la diversidad cultural, es un reconocimiento histórico para con los pueblos originarios

El cambio en el significado del feriado «implica armonizar la legislación nacional con el derecho de los pueblos indígenas, consagrando y reconociendo que los derechos humanos tienen los caracteres de universalidad, indivisibilidad e interdependencia», informaron desde el Instituto Nacional contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo (INADI).

Vale destacar que la Constitución Nacional consagra el derecho a la igualdad en sus artículos 16 y 75, inciso 23; mientras que el artículo 75, inciso 17 reconoce la preexistencia étnica y cultural de los pueblos indígenas argentinos, garantizando el respeto a su identidad y el derecho a una educación bilingüe e intercultural y el artículo 75, inciso 22 otorga jerarquía constitucional a los instrumentos internacionales de derechos humanos allí enumerados, los cuales a su vez consagran en más de una oportunidad el mencionado principio de igualdad y no discriminación.

Cabe mencionar, también, que esta transformación esta en consonancia con la recomendación Nº 84 del Plan Nacional contra la Discriminación, que aconseja «Transformar el 12 de Octubre en un día de reflexión histórica y de diálogo intercultural». (Fuente: Argentina.ar)

FUENTES

Día de la Diversidad Cultural. En: Argentina.ar

Especial Día del Respeto a la Diversidad Cultural – Efemérides. En: Canal Encuentro

VER:

Segalis, Carlos. Histórica marcha de pueblos originarios en Argentina concluyó con anuncios presidenciales. En: Pressenza. 21 de mayo de 2010

Proyección de «Che, un hombre nuevo», dirigida por Tristán Bauer

Hoy, a las 18 hs., se proyectará la película dirigida por Tristán Bauer «Che, un hombre nuevo«, en el Espacio Memoria y Derechos Humanos (Ex ESMA).

El Ente Público del «Espacio Memoria y Derechos Humanos — ex ESMA» los invita a participar del homenaje que se realizará a Ernesto «Che» Guevara el sábado 8 de octubre a las 18:00 horas en Av. del Libertador 8151, con la proyección, al aire libre y en pantalla gigante, de la película «Che, un hombre nuevo», dirigida por Tristán Bauer.

El film ha recibido el Premio al Mejor Film Documental -otorgado por el voto del público- en el Festival Internacional de Cine 2010 de Montreal.

Forman parte de su producción la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM), el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), el Centro de Estudios Che Guevara e ICAIC, de Cuba y Golem Distribución, de España.

Camilo Guevara, hijo del Che, señaló a la prensa:

«el film de Bauer es el mejor documental realizado sobre mi padre».

La realización de esta biografía le llevó a Tristán Bauer y su equipo 12 años de ardua e intensa labor y se construye a partir de una enorme cantidad de materiales que incluye archivos de imagen y sonido nunca vistos con anterioridad y que a partir de la película llegan a todo el mundo.

En el film pueden escucharse canciones de Daniel Viglietti, Carlos Puebla y Alfredo Zitarrosa.

En relación a la dificultad de sintetizar 39 años de la vida del Che, Tristán Bauer señaló:

Y uno hace un recorte. No es que se propone hacer una síntesis sino que determina un camino, busca una línea de narración y trata de moverse dentro de esos ejes. Bajo ningún motivo yo pienso que ésta sea la película del Che, o una síntesis de esos 39 años. Sería imposible. Yo creo que es nuestra mirada hecha desde el rigor histórico y desde una valoración hacia la figura del Che. (En: Página/12)

También dijo:

Fue hermoso recorrer de la mano de Ernestito esos paisajes, esos lugares y ver la sorpresa en los campesinos cuando descubrían que quien nos acompañaba y nos guiaba era el hijo del Che. Algunos lucharon con él, otros eran hijos o sobrinos de los que lucharon. Y desde lo paisajístico es un lugar muy bello. Hicimos todo a lomo de mula y caminando. Fue una experiencia maravillosa y conmovedora desde todo punto de vista.

FUENTES